INGA HARASIMOWICZ

artystka malarka . projektantka . art konserwator

O ARTYSCIE

Inga Harasimowicz artystka malarka, projektantka, konserwator malarstwa sztalugowego, urodzona w Wilnie. Studia magisterskie na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku na Wydziale Malarstwa i Grafiki, kierunek malarstwo w latach 1990-1996, dyplom z malarstwa w pracowni profesora Włodzimierza Łajminga w 1996 roku. W 1987 roku ukończyła Szkołę Malarstwa w Wilnie (1983-87). W Bydgoszczy prowadziła Galerię Autorską Art & Heaven i Studio Portretowe, pracownie malarstwa i konserwacji. Zajmuje się malarstwem, malarstwem wielkoformatowym, projektowaniem, konserwacją malarstwa sztalugowego, projektowaniem witraży i malarstwem portretowym. Prowadzi badania w zakresie konserwacji i identyfikacji dzieł sztuki, współpracuje z domami aukcyjnymi, kolekcjonerami, antykwariatami i muzeami. Jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków. Dzieła Ingi Harasimowicz stanowią trwały wkład w kulturę i znajdują się w zbiorach muzealnych, instytucjach sakralnych i prywatnych kolekcjach w Polsce, Niemczech, Szwecji, USA, Włoszech, Australii, Norwegii, Wielkiej Brytanii, Danii, Francji, Litwie, Holandii, Belgii, Finlandii i Hiszpanii.

Inga Harasimowicz Wystawa Jubileuszowa "Wizja" - Reportaż Urszuli Guźleckiej w TVP3 Bydgoszcz

Wystawę zrealizowano dzieki wsparciu finansowemu Miasta Bydgoszczy

Inga Harasimowicz jako przedstawicielka ekspresjonizmu, w swojej twórczości łączy siłę wyrazu z głębokim symbolizmem i duchowością co stanowi fundament jej niezależnej drogi artystycznej. Od trzech dekad konsekwentnie buduje swoją pozycję jako jedna z nielicznych artystek w Polsce uprawiających malarstwo wielkoformatowe. W Bydgoszczy prowadziła Galerię Autorską Art & Heaven i Studio Portretowe, pracownie malarstwa i konserwacji. Zajmuje się malarstwem, malarstwem wielkoformatowym, projektowaniem, konserwacją malarstwa sztalugowego, projektowaniem witraży i malarstwem portretowym. Prowadzi badania w zakresie konserwacji i identyfikacji dzieł sztuki, współpracuje z domami aukcyjnymi, kolekcjonerami, antykwariatami, muzeami. Dzieła Ingi Harasimowicz stanowią trwały wkład w kulturę i znajdują się w zbiorach muzealnych, instytucjach sakralnych oraz prestiżowych kolekcjach prywatnych w Polsce i na świecie (m.in. w USA, Niemczech, Wielkiej Brytanii, Włoszech, Australii, Norwegii, Hiszpanii, Francji). Członkini Związku Polskich Artystów Plastyków, od lat współpracująca z instytucjami kultury i biznesu. Notowania Ingi Harasimowicz znajdują się obecnie w fazie silnej, długofalowej aprecjacji, będącej bezpośrednią konsekwencją trzydziestoletniej, nieprzerwanej aktywności twórczej. Status artystki na rynku sztuki wysokiej opiera się na rzadkim połączeniu doskonałości warsztatowej z unikatowym ekspresyjnym traktowaniem materii malarskiej oraz głębokim oniryzmem i pierwiastkiem metafizycznym. Ten dorobek gromadzony przez dekady, obecnie, decyzją autorki, zostaje w wyselekcjonowany sposób udostępniony szerokiemu gronu kolekcjonerów i instytucji. Jubileuszowa wystawa „Wizja” (2026) w Galerii Biblioteki Uniwersytetu Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy, podczas której autorka została uhonorowana Nagrodą Prezydenta Miasta, stała się kluczowym punktem zwrotnym w publicznej percepcji marki artystki. Wydarzenie to, szeroko komentowane w mediach, programach telewizyjnych oraz przez środowiska akademickie, ujawniło unikatową skalę jej malarstwa wielkoformatowego. Efektem tego sukcesu jest skokowy wzrost zainteresowania instytucjonalnego oraz prywatnego, co przekłada się na dynamiczne przesunięcie wycen w segment wysokich kwot sześciocyfrowych, z wyraźną tendencją wzrostową. Przykładem skuteczności tej drogi jest między innymi obraz „AI 1” (Sztuczna Inteligencja vs Ręka Da Vinci), którego rynkowa historia od precyzyjnych prognoz wzrostu po szybką finalizację w prestiżowej kolekcji, stanowi jedynie egzemplifikację szerszego mechanizmu stabilnego wzrostu wartości dzieł Harasimowicz. Obecnie dorobek Ingi Harasimowicz traktowany jest przez rynek jako unikatowe i bezpieczne aktywo, charakteryzujące się wyjątkowym potencjałem wzrostu wartości w obszarze Fine Art Investment.